El director de la carrera de Cine de la Universidad Central de Bogotá llegó por primera vez al Festival Internacional de Cine de Pasto. Allí ofreció una clase magistral sobre la relación entre música e imagen y conversó sobre los retos que la inteligencia artificial plantea para el cine.
Nico Rojas es cineasta, músico, productor musical y compositor. Actualmente dirige la carrera de Cine de la Universidad Central de Bogotá y, durante dos años, estuvo al frente de la Escuela Nacional de Cine. También cuenta con una maestría en Educación y estudios de posgrado en innovación digital e innovación educativa.
Desde hace cerca de dos años visita Pasto por proyectos sociales que desarrolla con organizaciones. Su trabajo busca incorporar metodologías artísticas, especialmente el cine y la música, en procesos de prevención, detección y atención de situaciones de acoso y abuso laboral y sexual.
Esta fue su primera participación en el Festival Internacional de Cine de Pasto. Para Rojas, el encuentro ayuda a acercar la industria cinematográfica al territorio y a poner atención en quienes hacen cine en Nariño.
“Normalmente no se visibiliza mucho el cine que se produce acá ni a sus realizadores. Este festival nos trae y dirige la mirada hacia los realizadores, los actores y la gente de aquí que está haciendo cosas interesantes y presenta su territorio al país”, señaló.
Como parte de la programación, dictó la clase magistral “Música e imagen: una relación conflictiva”, dirigida a público general, realizadores audiovisuales, guionistas, directores y productores. En el espacio abordó las funciones y los usos de la música en el cine.
La inteligencia artificial también estuvo entre los temas de conversación. Rojas identificó dos desafíos centrales: la autoría de las obras creadas con estas herramientas y el riesgo de que las producciones adopten una estética uniforme.
“Hay dos debates muy importantes: hasta dónde una película, una escena o una secuencia hechas con IA le pertenecen al creador, y cuánto de eso le pertenece a una inteligencia artificial. El segundo es el tipo de producción que se hace: todo empieza a tener un look muy similar, todo parece muy perfecto y termina compartiendo la misma estética”, explicó.
Aunque reconoció que todavía hay pocas certezas, considera que el sector deberá aprender a integrar estas herramientas y resolver los conflictos que plantean. “Así como hoy nadie se pregunta si usar o no el paquete de Office para escribir un proyecto, en muy poco tiempo nadie se va a preguntar si vamos a utilizar una IA para hacer cine o audiovisual. Lo que nos corresponde es aprender a usarla, resolver los conflictos y aprovecharla”.
